愿做佛的造像人

苏州入梅,整座城市被雨笼罩,天空漂浮着的水雾,随风东西,万物湿润朦胧。

第一次去拜访叶海林,是正落雨的午后,我们收起伞,抖掉心灵上的潮湿,敲了门。

他将我们迎进去,脸庞始终含着笑意。

他说话缓慢柔和,笑容一直扩散,内含阳光似春风拂面,寒暄几句话后,身体里的潮湿被驱散。

他的工作室简单雅致,细观处处有细节有味道。佛教音乐在空间里流淌着,使人渐渐放松,安定下来。

聊起自己的学艺故事,他说自己师从侯晓峰,主要学习雕刻人物件,且题材于多为佛仙题材。

叶海林喜欢琢磨,从一开始纯粹的雕刻,到将自己的思想融入到作品,赋予作品以灵魂,这一转变是多年琢磨出的体悟。

他觉得世间万事万物皆有因缘,都说玉不琢不成器,但怎么琢才好是个难题,所以他遇到每一块玉石都要研究好久,有的玉石置放多年,他觉得缘分未到,就一刀不下。

叶海林有一件叫《和合二仙》的作品正是如此,那块玉石中间有一道裂,入手两年多还未雕刻,他闲的就拿起来琢磨,但怎么也想不到跟这玉石结合的的缘在何处。

偶然一个周末,他陪家人逛寒山寺,观到寒山和拾得两位高僧对话的佛像,灵感喷涌,他觉得缘分到了,回去一气呵成完成了这件作品。

曾有人想高价购买《和合二仙》,叶海林拒绝了,他说这件作品是他的缘。这作品的背后记录了他那段光阴的所得所感。

不出售的作品,叶海林有许多件,每一件背后都有一段故事。

《轮回》是他常手持静观的玉石,凝视沉思良久后,他有所顿悟。

玉石其明暗交替、时序有常,让他联想到日出之光、日落之霞,想到佛家六道轮回,想到了生生不息、永无止尽……

关于轮回,叶海林在自己的作品集的后记里道:

思绪反转到自己的玉雕生涯,每雕一件作品如同一场轮回,如今有多少轮回已随时光飘逝渐趋模糊。

每块璞玉经审形、察质、辩色开始,到会神静思、走笔成形、琢而成器。

每每在沙轮单调深刻的轮回中,都是以作品的形式记录着这个时间段里,对生活的感知和艺术的领悟。